看展览 | 心路传拓——“乌兰察布之夏”全国博士书法邀请展暨博士论坛（下）

　　扬子《法言》有云：“言，心声也；书，心画也。”刘伯简《书概》亦谓：“书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰，如其人而已。”准此则书之一道，实写心之事也，书者之情思、襟抱、精神、境界，悉皆赖之表见。故书之难，非五墨八法之难，写心之难也。欲成心画，首溯心源，求其广，求其大，求其澄明纯笃，善养浩然。然后展卷旁搜，胸罗万有；探幽独往，路绕千盘。阅世有得，体道妙悟，皆大有益于书也。大涤子所谓“墨海中立定精神，笔锋下决出生活，尺幅上换去毛骨，混沌里放出光明”，即此至境。
　　名校上庠，修心传学之所，诸生孜孜矻矻，攻习有年，艺业初成，洵可喜也；草原旷野，游目骋怀之地，书家洋洋洒洒，挥写无已，楮毫大畅，岂不快哉！当兹夏闰，新朋旧雨欢聚乌兰察布，歌腾而草绿，笔走而情隆。天高云淡，人杰地灵，写我心画，任彼风吟。兼以开坛论道，扺掌谈文，心画心声，于斯为盛。前曾取元遗山论诗绝句穹庐一曲原韵状写内蒙山川之美，今更叠和，与博士诸君共勉之：书若其人众口传，毫端顿挫出天然。掣鲸碧海纵横意，共看心源汇百川。


　　“心路传拓——‘乌兰察布之夏’全国博士书法邀请展暨博士论坛”是在2015年成功举办“艺舟双楫——全国首届博士书法邀请展暨博士论坛”的基础上策划举办，并由安徽美术出版社在展前出版本次展览及论坛的作品和论文集。邀请中国艺术研究院、中央美术学院、中国美术学院、北京大学、清华大学、中国人民大学、首都师范大学、南京大学、南京艺术学院、暨南大学、吉林大学等著名高校书法专业博士参展，并作学术交流。
　　乌兰察布位于内蒙古自治区的中部、祖国的正北方，版图像一只金雕展翅翱翔，素有“中国薯都、风电之都、草原皮都、神舟家园、中国草原避暑之都”的美誉，这里文化底蕴厚重，凝结了识文习字的文风。
　　“心路传拓——‘乌兰察布之夏’全国博士书法作品邀请展暨博士论坛”在乌兰察布举办，此次活动为进一步宣传乌兰察布，弘扬中国传统国学文化，丰富人民群众文化生活将起到积极作用。


　　　　　　　　　　　　　　　　　李　一　况　尉　肖文飞　陈忠康　杨　涛　蔡显良
　　　　　　　　　　　　　　　　　王义军　王　客　王　谦　马　超　尤　婕　龙　友
　　　　　　　　　　　　　　　　　丛思飞　白　锐　丘新巧　刘东芹　衣雪峰　任军伟
　　　　　　　　　　　　　　　　　李　永　李立山　李阳洪　杜　浩　宋　涛　林　峰
　　　　　　　　　　　　　　　　　周勋君　杨　频　杨家伟　杨二斌　祝　帅　段永成
　　　　　　　　　　　　　　　　　赵鹏辉　赵际芳　胡庆恩　顾　工　秦金根　晁岱双
　　　　　　　　　　　　　　　　　聂国强　梁文斌　潘一见　薛帅杰




　　重庆人。中国艺术研究院博士，中央美术学院博士后，中国书法家协会会员。曾获中华优秀出版物奖(原中国图书奖)、“兰亭奖”“全国第九届书学讨论会”一等奖等。主持主研省部级以上课题7项，编著9部，参编教材2部。

艺术心语

　　书法的笔墨痕迹作为个人修为、能量的记载，书写者真挚、质朴的表达，是书法艺术最重要的精神特质。

　　中央美术学院博士，文化部恭王府博物馆书画创作与研究中心副主任、副研究员。

艺术心语

　　中国人之所以称书写的艺术为书法，有其审慎的考虑，我们可以通过训练获得法度，其他则与后天努力无关。一笔一画都要在法度之中，这也就是即使是草书，也必然出现在唐代的原因。

　　1984年生于山东阳谷，毕业于中国人民大学艺术学院，导师为郑晓华教授。现为荣宝斋书法馆经理，中国人民大学博士，中国书法家协会会员。被中国人民大学国学院、中央财经大学当代书法研究中心、山东大学艺术学院王羲之研究所聘为书法讲师、研究员。书法作品和学术论文多次入选由中国书法家协会和中国美术馆主办的全国书法展览、名家邀请展及学术研讨会。《中国书法》《书法》《书法报》《书法导报》、新华网、中国日报网、人民日报海外网等媒体曾做专题介绍。

艺术心语

　　一件文艺作品给观者留下的知识点越广阔越深刻，能够引发对人生、文化、世界的诸多思考，它的价值也就越大，书法也不例外。

　　浙江瑞安人。中国艺术研究院博士。曾获2008《中国书法》当代中青年60家书法创作学术提名，2011《中国书法》当代书坛中青年60名家提名。现为中国书协青少年工作委员会委员，慕鸿书社、会文书社等成员。

艺术心语

　　民族审美心理范式不是静止的传统，而是一种动态的文化长链。在当代我们易犯的错误是把传统设定为一种既定的笔墨图式，认为守住了就是传统，打破了便是创新。所以真正有意义、有创新的艺术家应该是在一个民族长期审美范式不断演进的文化长链上，能够扣上一环的文化实践者，如能以不同于他人的艺术作品牢牢扣上一环那便是大家，如扣上的这一环在这长链系统中不可或缺并承上启下，那便是大师！

　　中央美术学院文学博士，北京师范大学艺术学博士后，中央文史研究馆书画院民国书画史钩沉课题组研究员。著有《清代书法批评中对形质的描述及其相关问题的研究》（专著）、《书法：18 个关键词》（合著）等。

艺术心语

　　“不可否认，与一千年前相较。艺术只是比以前更宽广了，却没有更深入。”这句话，也适用于书法。

　　故宫博物院馆员，北京师范大学博士，中国书法家协会会员。书学论文获“第九届全国书学讨论会”一等奖，博士论文获北京师范大学“2015 年度优秀博士论文”奖。

艺术心语

　　1. 书当气味丰厚。唯惧心乱，若意思浮浅，取法杂多又食古未化，方其下笔，则茫然无所从，书成无所宗，可谓野狐孤魂矣。应辉先生尝有妙喻，言书风杂乱无由者为“花脸猫”，予当以斯言自省。
　　2. 选帖取法，犹人之恋爱娶妻，必有因缘际会，方能定一为终身伴侣，长相厮守。自后转帖换帖，乃有先入之格、主心之骨。世言红旗不倒，彩旗飘飘，移之于书，可谓妙语。

　　1983年生于河南新乡。中国书法家协会会员，中国艺术研究院博士研究生，沙孟海书学院特聘研究员。曾供职于中国书法家协会展览部，参与第三至五届中国书法兰亭奖，第十、十一届国展等全国重要书法展览的评审工作。

艺术心语

　　仆志学之年，钟情翰墨。金石篆籀，隶草行真，魂牵梦绕，心慕手追。及长，入京求学，眼界始开。名碑法帖，日夜流连。而珠玉在案，惜不得要领。遂访名师，渉今古，寻殷周遗迹，观秦砖汉瓦，赏魏晋风流，洞盛唐气象，品宋元雅韵，见明清神采。淡墨浓情，个中妙趣，偶然得之。一路走来，途中幸有良师益友，教导鞭策，闻而感知，行之无谬。格物致知，方可无惑。于书之道，岂独在于书乎？路漫漫其修远。仆既欣欣于此道，但恨晨光之熹微。

　　又名尔彬，西安交通大学博士研究生，中国书法家协会会员，山西省书法家协会学术委员会委员，山西书法院特聘研究员。书学论文曾荣获第四届中国书法兰亭奖理论奖，全国第八届书学讨论会一等奖，全国第十届书学讨论会优秀论文（最高奖）等。

艺术心语

　　丙申之秋，吾乃西入长安，求学于斯。知惟有不负年华，方可有小成，故寻根探源，力知其然及其所必然，临书作文，以求不负初心。然吾深知驽马十驾，功在不舍，跬步数积，覆篑而进，或可浸润于诗书之间，游艺于翰墨之内欤？东坡云：物之所以能累人者，以吾有之也。予以为，累人之物，实以己之执念而度世间万物之思，有得与不得之惑，思服而或癫狂，可欲实为累人之根也。故不若外物而行，非可欲，能外身，不争于天下，或为得道矣！
嗟夫，言之易而行之难，独善易而众达难，不如于小道而达于可观，或可居德于天下。不外天下之间，故能于天下处为天下，何时能外于天下耶？

　　中央美术学院学士、硕士，北京大学博士。现为中国艺术研究院副研究员、北京大学新闻与传播学院研究生导师、东北师范大学研究生导师、深圳大学艺术设计学院客座教授。2003-2008 年任教于中央美术学院。系文化部青联常委、中国书法家协会会员、中国美术家协会会员。

艺术心语

　　经常被人问起为何对民国书法投入如此大的兴趣和精力，我想大概有这样两个最为直接的理由。其一，我出生并成长于青岛这座民国时期的德国殖民地城市；其二，近十五年来我在北京读书、工作，并有机会就读于已经迁至未名湖畔的北京大学。学术人生之乐，莫过于此！

　　湖南衡阳人。嘉应学院副教授，中国书法家协会会员。西南大学硕士，师从周永健、曹建先生。现为中国艺术研究院书法专业在读博士，师从李一先生。书法论文曾获“第七届全国书学讨论会”三等奖等。书法作品多次入选中国书协主办的小品展等全国书法大展，并有作品获第四届“永乐宫”优秀奖、“同龢杯”一等奖。

艺术心语

　　假如把心性、学养都搁置不谈的话，我想书法的最高境界该是和谐二字。王羲之、颜真卿、米芾诸公之字虽好，若放到一幅作品中自然也不是什么好事。艺术该是融合，而不是杂糅。所以我常常在想，该如何在学习古代名家、当代名手的过程中找到一个恰如其分的自我，这确实是一个头疼的问题。这也许是当代反复提倡精确临摹也无法解决的问题吧。

　　1986年生，湖南株洲人，首都师范大学硕士，中国艺术研究院博士，现为清华大学美术学院博士后。书法论文发表于《中国书法》《美术观察》等杂志。曾参与中国文联部级课题“当代书法评价体系研究”，著有《中小学生必读诗词——博士五体书法（楷书）》。

艺术心语

　　书法创作应遵循由“纯“到“不纯”再到“纯”的理念。初学阶段专学一家以求形似，力争“纯粹”；进而广泛涉猎诸家，博观约取，做到“不纯”；最后化古为我，形成自己的独特面貌，达到“纯粹”的境界。

　　1980年生于黑龙江哈尔滨。《中国书法》杂志副主编。哲学（书法）博士，艺术学（书法）博士后，中国书法家协会会员，中国文艺评论家协会会员，首都优秀中青年文艺人才库首批入选者。作品曾入选中国书法家协会“全国第五届妇女书法作品展”，获优秀作品奖。

艺术心语

　　我6岁开始学书法，到现在也有30余年了。小时候，我记得我的老师家里四壁都是书，我临的汉碑、魏碑的范本都是老师收藏的原拓，那时候不知道珍惜，现在想想实在太奢侈了。2003年我考入北师大书法专业读硕士，开始系统学习书法理论与技法，才算真正走上书法专业的道路。后来又读了书法专业的博士，做了博士后，在学校度过了人生中最重要的阶段。博士后出站后，我来到《中国书法》做了一名编辑，在这里开阔了眼界，对书法有了更全面的认识。我是一个喜欢安静的人，工作之余，自己一个人写一天字也不觉得枯燥。将爱好变成职业，这是很多人梦寐以求的，所以我就是最幸福的人。


　　字现明，别署覃光，河北沧州南大港人。硕士、博士学位分别攻读于首都师范大学和中国艺术研究院。陕西师范大学美术学院专任教师，中国书法家协会会员。

艺术心语

　　书写是平常生活的一部分，既非奇特也非平庸。

　　1973年6月生，江苏淮安人。东南大学文学博士（书法方向）, 清华大学艺术学博士后，民盟盟员。
　　现供职于国务院参事室，为《中华书画家》杂志编辑部主任、一级美术师、西泠印社社员、中国书法家协会会员、东南大学中国书法研究院研究员、江苏省青年书法家协会副主席、江苏省篆刻研究会副会长。

艺术心语

　　书法的韵味在字里行间，是书写者情趣的自然流露。在书法中展现技术是相对容易的，技术的书写确实也能给人以美的感受。但要把字写得有情趣，有境界，让观者百般回味，还需有气质学问的滋养。二者不可偏废。现在的问题往往是，技术型的书者缺少学问支撑，学术型的书者技术训练不足。亡羊补牢，时不我待。

　　笔名耕之。1969年出生，安徽南陵人。美术学博士，主攻书法方向。书法从芜湖赵泾生先生启蒙。硕士师从中国书法文化研究院欧阳中石、刘守安诸教授，博士师从中国艺术研究院任平教授。现为安徽美术出版社编审、副总编辑，《书画世界》执行主编。系中国书法家协会会员、中国文艺评论家协会会员、中国国际书画研究会常务理事、文化部中国画创作研究院研究员、安徽省文房四宝协会副会长、安徽省美学学会理事、安徽省教育委员会书法教育专业委员会副秘书长。

艺术心语

　　对我来说，书法是一种传统。书法作为艺术，有其内在的发展规律，即要继承传统，不能割裂传统，所以书法讲师承和渊源。
　　对我来说，书法是一种文化。书家应有深厚的文化修养、高尚的人格情操，并把这些文化的因素融入到书法艺术中，使书法具有某种特殊的气息和韵味，它们正是书法艺术的内核，是书法艺术的精神内容。
　　对我来说，书法是一种心情。窗明几净，铺纸磨墨，听纸笔沙沙摩擦之声，一切喧嚣都在耳外，一切紧张劳顿都烟消云散。这是一种闲适，也是一种内修。

　　1970年5月13日生，山东嘉祥人。首都师范大学中国书法文化研究院书法博士，清华大学美术学院艺术学博士后，中国国家博物馆研究馆员，硕士研究生导师。

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　　志于道；据于德；依于仁；游于艺。

　　1982年4月出生于山东淄博。2008年7月毕业于中央美术学院并获学士学位。2011年7月毕业于中央美术学院并获硕士学位，导师为刘彦湖先生。2015年9月考入中国艺术研究院，攻读书法创作方向博士学位，导师为李一先生。

艺术心语

　　丹纳在《艺术哲学》中说：“艺术家冲破第一道关，也要被第二道关阻拦，冲破了第二第三道关，也要被第四道关阻拦”。一道道关口犹如佛学中的“苦谛”，不断磨炼着自己的心志，但对于书法的至真至爱之情，无怨无悔。不管当代书坛如何风云变幻，始终守护好属于自己的那片净土，与古为徒，探究三昧八法, 如古人所谓“如是而一轨于正，庶不至误入歧途矣”。

　　1971年11月出生，浙江绍兴人，文学博士，北京语言大学艺术学院书法教研室主任。书法作品曾获“兰亭奖”“全国奖”“单项奖”等重大奖项。现为中国书法家协会会员、中国书坛 “兰亭七子”全国七十年代书家艺委会委员等。

艺术心语

　　科林伍德说：“一个能实际看却不能想象的人，他将看不到一个物体的完整世界，而只是看见（如贝克莱所说的）‘各式各样排列的各式各样的色彩’。”书法作者的想象力在我看来是较弱的，或许这是两方面原因所导致：一是书法依赖于汉字，符号化的定型的汉字字形已与造字之初的“象形”相距甚远；二是汉字书写长期与实用相伴，对于想象要求本就近于无，而书法的学习有赖于长期的临摹实践，在此过程中导致了想象力的逐渐丧失与萎缩。对于艺术而言，想象却很重要。一个“不能想象的人”，很难想象能感受艺术欣赏艺术，更不消说创造艺术了。
　　那么，书法艺术真就不需要想象地仅仅书写汉字吗？答案当然是否定的。书法艺术不但需要想象而且还为书者提供了广阔的想象空间。从本质而言，没有哪一门艺术能像书法那样纯粹简洁到仅仅用线条来造型，来构筑完整的审美意象。而且，这线条是从头到尾的“一根线条”，也即石涛所言的“一画”。因此有人喻之为“抽象艺术”，这抽象的性质恰恰能容纳更大的想象，简单到黑白两色的“色彩”也是如此。在我看来，书法的学习要重溯唐以前的崇“象”阶段。蔡邕言：“为书之体，须入其形，若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月，纵横有可象者，方得谓之书矣。”了然“纵横有可象”，何患“想象”之不出？卫夫人云：“然心存委曲，每为一字各象其形，斯造妙矣，书道毕矣。”王羲之亦云“大抵书须存思”。唐人多言“法”，而魏晋人多言“象”“形”，“法”可依而“象”不可，“法”不需想象力而“象”之获必依想象力。卫夫人云：“自非通灵感物，不可与谈斯道矣！”王羲之云“夫书者，玄妙之伎也，若非通人志士，学无及之”。想象力关乎创造力，也是康德所说的，“对于我们认识围绕我们的世界来说，想象是一种‘不可或缺的机能’”。

　　浙江瑞安人。2012年毕业于中央美术学院，获博士学位。中央民族大学美术学院副教授。

艺术心语

　　书写——内心自我反省与调整的路径。

　　四川大学书法硕士，中国艺术研究院书法博士，清华大学艺术学理论博士后，美术学（书法）副教授，中国书法家协会会员。兼任清华大学博士后校友会艺术专委会副会长兼秘书长，传承（中华）文化公益基金副秘书长。工作单位：中国美术馆。

艺术心语

　　书法是世界上既容易又最难的艺术。视书法为生命者最看不惯那些以书法的名义做一些与书法本体无关的事情。从事书法艺术之人最遗憾的是一直都在错误的方向奋力前行。从事书法理论研究者最明显的不足是自己讲得头头是道却始终写不好字。中国书法教育工作者最大的失败是不断有学生克隆自己书法风貌却视而不见。创作、研究、教学构成了我的书法生活，我时刻提醒自己，要对得起书法。