看展览 | 心路传拓——“乌兰察布之夏”全国博士书法邀请展暨博士论坛（上）

　　扬子《法言》有云：“言，心声也；书，心画也。”刘伯简《书概》亦谓：“书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰，如其人而已。”准此则书之一道，实写心之事也，书者之情思、襟抱、精神、境界，悉皆赖之表见。故书之难，非五墨八法之难，写心之难也。欲成心画，首溯心源，求其广，求其大，求其澄明纯笃，善养浩然。然后展卷旁搜，胸罗万有；探幽独往，路绕千盘。阅世有得，体道妙悟，皆大有益于书也。大涤子所谓“墨海中立定精神，笔锋下决出生活，尺幅上换去毛骨，混沌里放出光明”，即此至境。
　　名校上庠，修心传学之所，诸生孜孜矻矻，攻习有年，艺业初成，洵可喜也；草原旷野，游目骋怀之地，书家洋洋洒洒，挥写无已，楮毫大畅，岂不快哉！当兹夏闰，新朋旧雨欢聚乌兰察布，歌腾而草绿，笔走而情隆。天高云淡，人杰地灵，写我心画，任彼风吟。兼以开坛论道，扺掌谈文，心画心声，于斯为盛。前曾取元遗山论诗绝句穹庐一曲原韵状写内蒙山川之美，今更叠和，与博士诸君共勉之：书若其人众口传，毫端顿挫出天然。掣鲸碧海纵横意，共看心源汇百川。


　　“心路传拓——‘乌兰察布之夏’全国博士书法邀请展暨博士论坛”是在2015年成功举办“艺舟双楫——全国首届博士书法邀请展暨博士论坛”的基础上策划举办，并由安徽美术出版社在展前出版本次展览及论坛的作品和论文集。邀请中国艺术研究院、中央美术学院、中国美术学院、北京大学、清华大学、中国人民大学、首都师范大学、南京大学、南京艺术学院、暨南大学、吉林大学等著名高校书法专业博士参展，并作学术交流。
　　乌兰察布位于内蒙古自治区的中部、祖国的正北方，版图像一只金雕展翅翱翔，素有“中国薯都、风电之都、草原皮都、神舟家园、中国草原避暑之都”的美誉，这里文化底蕴厚重，凝结了识文习字的文风。
　　“心路传拓——‘乌兰察布之夏’全国博士书法作品邀请展暨博士论坛”在乌兰察布举办，此次活动为进一步宣传乌兰察布，弘扬中国传统国学文化，丰富人民群众文化生活将起到积极作用。




　　1957年生于山东曲阜，1996年毕业于中国艺术研究院，获博士学位。多年来从事艺术研究、刊物编辑和研究生教学工作，出版著述多部，专著获文化部艺术科学优秀科研成果奖及中国书法兰亭奖。长期坚持理论研究和创作实践相结合，1981年参加全国大学生书法竞赛并获奖，多次参加全国书法展览，曾先后在中国美术馆、浙江美术馆、山东美术馆举办书法个展，作品被中国美术馆和故宫博物院收藏。现任中国艺术研究院学术（学位）委员会委员、研究员、美术研究所副所长、博士研究生导师，《美术观察》主编，中国美术家协会理事及理论委员会副主任，中国书法家协会理事及学术委员会委员。


　　原名况维亭，生于1967年，山东省胶州市人。中央美术学院书法专业美术学博士。现任教于中央美术学院继续教育学院。中国书法家协会青少年委员会委员，山东省书法家协会顾问，广州美院硕士研究生导师，山东艺术学院客座教授。书法作品多次参加全国各种展览并获奖，出版书法作品集多部。
　　湖南嘉禾人，1968年生，现任文化部中国艺术研究院中国书法院学术部主任。中央美术学院美术学博士，清华美院书画高研班书法工作室导师，中国人民大学画院特聘教授，中央文化管理干部学院艺术学院客座教授，文化部青联中国书法篆刻艺术委员会委员，永和书社社员。

　　1968年出生于浙江永嘉，1991年毕业于浙江美术学院国画系书法专业。曾任职于温州博物馆、温州师范学院。2008年获中央美院博士学位。现为中国艺术研究院中国书法院硕士研究生导师，中国书法家协会会员，中国书法家协会行书委员会委员。

　　安徽宣城人，祖籍舒城。学士、硕士、博士分别毕业于中国美术学院、中央美术学院、中国艺术研究院，从事书法、篆刻、国画创作和研究，导师为王镛先生。现供职于文化部中国艺术研究院，为中国书法院副院长，中国艺术研究院艺术创作指导委员会委员，国家一级美术师、教授、博士研究生导师，全国青联十、十一届委员，中国书法家协会青少委副秘书长，文化部青联中国书法篆刻艺术委员会主任，中央美术学院、清华大学美术学院客座教授，西泠印社社员。

　　博士，教授，博士研究生导师，暨南大学艺术学院党总支书记，暨南大学书法研究所副所长，广东省书法院特聘研究员，广东省书法评论家协会副主席，中国书法家协会会员。师从黄惇先生，并问学于曹宝麟先生。书法作品曾参加全国各类展览并被相关机构收藏。在各级专业报刊发表学术论文八十余篇。书法创作与学术研究在专业报刊和新闻媒体均有专题介绍。曾获中国文联文艺评论优秀作品奖、中国书法家协会第二届兰亭奖提名奖、第三届兰亭奖二等奖、第四届兰亭奖二等奖、第六届全国书学讨论会二等奖、首届南京艺术学院优秀博士论文奖、江苏省优秀博士论文奖、广东省书法家协会学术最高奖康有为奖，并获广东省哲学社科优秀成果二等奖、暨南大学第三届本科教学校长奖等。著有《宋代论书诗研究》《康有为》《二十世纪中国绘画赏析》等。主持教育部科研项目《元明清论书诗整理与研究》。

　　1978年3月出生于安徽宣城，1992年就读于安徽省水产学校，同时开始自学书法绘画，1999年考入中国美术学院国画系，修书法篆刻。2003年7月毕业，入川音美术学院国画系任教，现为该院副教授，中国美术学院人文学院在读博士研究生，中国书法家协会书法培训中心客座教授，四川省书法家协会理事、行书专业委员会副主任。作品曾在全国性书法展览中获奖，被中国美术馆等机构收藏。2005年1月，接受四川电视台科教频道《名校名师》栏目专访。2007年10月、2011年4月先后应邀参加首届、第二届“中国书坛42人兰亭雅集”，并两度被评为“兰亭七子”。

艺术心语

　　了解书写的秘密，是一个不断发现惊喜的过程，而不必忙着印证自己的正确。古法不传的今天，或许我们都是盲人摸象，各执一端。
　　舍此一端，或见其余；复舍其余，或近全体。

　　又名王方呈，1976年10月出生。2003年毕业于中国美术学院书法系，获文学学士学位，在校期间获“中国美术学院吴茀之造型艺术奖”，同年起任教于温州大学美术学院。2009年毕业于中国美术学院书法系，获艺术学硕士学位。2013年考入中央美术学院造型艺术学院中国画学院攻读博士学位，师从邱振中教授。现为中国书法家协会会员、西泠印社社员、会文书社社员、浙江省书法家协会篆刻委员会委员、浙江省青年书法家协会创作委员会副主任、上海师范大学美术学院讲师。

艺术心语

　　当今书坛处于一个重要的节点，碑学作为一个流派已然终结，但历史的惯性还在；而半个世纪以来的院校书法教育以及书法出版物的广泛传播，帖学得到了再度的重视并形成主要趋势，唐法的研究无疑是正确进入传统和深刻影响当今书学的关键所在。

　　中国艺术研究院美术学书法创作研究方向博士，师从李一先生。孔子艺术研究院院长，山东商业职业技术学院教授。1965年生于山东曲阜，1988年毕业于复旦大学。30年前在复旦大学举办“王谦书画展”。迄今出版个人著述30余部，发表文章逾千篇，在全国中文核心期刊发表文章150余篇。

艺术心语

　　熊秉明先生说：书法是中国文化的核心的核心。
　　我笑了，说：而今而后，书法是我生活的核心。

　　号迟堂，吉林省松原市人，中央美术学院书法博士研究生，导师为邱振中先生。

艺术心语

　　书道匪易，就其小者，只做写字解，亦非易事，岂朝执笔而暮能就也。今之学者，动辄以形上之学解之，虽有通处，多无关书字之法，如此，何能复振书道。安有起万丈之楼而不固其基者？庄生有言，道在屎溺，以此观之，则书法小道亦有其尊严矣。或云，书人先明解此中之道，而后当不复为方家所笑。

　　1985年生于山东青岛。美术学博士，清华大学博士后，中国书法家协会会员，山东省书协学术委员会委员，中国标准草书社社员，刘海粟美术馆研究员。现任职于中央财经大学文化与传媒学院书法专业。出版有《中小学必读诗词——博士五体书法篆书》等，论文发表于《中国书法》《美术与设计》《美术观察》《书法》《书法导报》等专业核心刊物。《人民艺术家》《台声》《传记文学》《青少年书法报》等曾做专题报道。作品曾入选全国第九届书法篆刻展、第二届草书艺术大展、全国第七届楹联书法作品展（特邀）、第三届山东青年临书大展等，并被各类专业美术馆和学校收藏。

艺术心语

　　对书法始终充满敬畏之心。


　　字镜堂，江西永新人。中国书法家协会会员，国学修养与书法——首届全国青年书法创作骨干高研班成员，享受批评——全国代表性中青年书法名家个案研究会成员。中央美术学院书法博士研究生，师从邱振中教授。《东方艺术·书法》杂志副主编，南昌市文学艺术院副院长，南昌市书法家协会副主席兼秘书长，南昌市青联常委，江西省民间文艺家协会理事。曾获第十届全国书法篆刻展最高奖，曾在荣宝斋美术馆举办 “三十而立——龙友书法展” 个展。

艺术心语

　　歌德说：“古典艺术是理想的符合本质的表现，是美的高度达到金瓯无缺的情况，没有什么比他更美，将来也不会有。”面对古今悬隔、风雨激荡的当代情境，在这风雨飘摇的境况下我们怎样连接经典，创作出达到歌德所要求的作品。书法发展至今，“现代转型”的问题已经不可回避，其来势之迅猛使醉心于传统书写的人们顿时感到迷茫，徘徊在过去和未来的路口。我更愿意相信：从古代最优秀的书写中体会高超的书写技巧和富有朝气的古典精神，是完成现代转型的重要基础。对“经典”的精微阅读与把握，是掌握书写“普遍性”即身体和书写本质关系的通途。如果不能和古代优秀的书写者同处一室，不能站在“当下”的前沿，那么“创造”也许会变得无效。但传统就像一个漩涡，它那强大的吸附性，常常让人进入以后便难以自拔。必须时刻保持热情和批判精神，过滤经典并重新加以认定，尽力摆脱“因人成事”的传统机制。

　　吉林省吉林市人，吉林大学书法文献学博士，中国艺术研究院博士后（在读），吉林艺术学院美术学院讲师，中国书法家协会会员。主要从事中国古代艺术史及艺术文献研究。

艺术心语

　　习篆应先晓字学、文字演变之渊源，才能下笔有由，不流于画字。案头常备二三种字典，以正疑惑。篆书笔势虽不复杂，但要写好不易，结字循理之外要多思考、提炼，力求格调古雅。隶书取横势多姿，运笔节奏感强，易流丽而难有风骨。故在临帖时要尝试不同风格，以便在书写中调节。展厅创作与日常临帖多有不同，涉及笔法的转换与调节，写字本身就是思考与整合的过程。

　　文学硕士，美学博士，艺术学理论博士后，副研究员。博士毕业于中国人民大学艺术学院，导师郑晓华教授。毕业后进入国家画院沈鹏书法课题班学习，师从沈鹏先生和胡抗美先生。现为中央美院博士后、师从邵大箴先生。曾就职北京文联、中国文联，现为中国文艺评论家协会理事、中国书法家协会女书法家委员会委员、北京书法家协会理事、中国国家画院沈鹏书法创研班助教、北京市青联委员、全国第十次文代会代表。书法作品多次入选中国书法家协会主办的各项展览，获全国第二届草书展三等奖。专著《唐宋〈兰亭序〉接受问题研究》获第三届全国书法兰亭奖理论奖三等奖，曾获第四届全国康有为书法理论奖，专著《当代书法现象索解》获中国文联、中国文艺评论家协会主办的“2016 年度优秀评论著作奖”。

艺术心语

　　从儿时的信笔涂鸦到如今的初窥堂奥，书法之于我也由业余爱好变成不可或缺的生活方式。常常感喟书法艺术如此神奇，怎一个“妙”字了得？看那线条的舞动传达内心细腻的情感与精微的感受，结体的抑扬参透人生况味与天地大道，章法的排布连接今古之思与时代之变。沉醉于大小正侧、方圆快慢、提按顿挫、浓淡燥润、疏密快慢的黑白空间中，私淑古代经典作品中韵律、节奏、对比、变化之美，心领神会之际，抒发怀抱、表达内心对美的真切感悟。那一刻，豁然开朗，书法艺术的审美旨归在于和谐，不同元素相成相济、对立统一、整体和谐便是大美，正所谓“天地之道归于和”。

　　号未堂，广东新丰人，武汉大学文学学士，哲学硕士，中央美术学院书法博士，上海师范大学美术学院讲师。著有《书法：18 个关键词》（合著）、《姿势的诗学：日常书写与书法的起源》。

艺术心语

　　面对白纸我总是感到畏惧，因为我怕自己写下的仅仅是黑暗，却没有来自未来的光芒。

　　江苏东台人，中国书法家协会会员。南京艺术学院书法硕士，南京大学艺术文献专业博士、艺术考古方向博士后。供职于淮阴师范学院书法系。 曾获第四届中国书法兰亭奖理论奖三等奖、江苏省优秀中青年文艺评论人才称号。出版有《草书字法解析——文字学视角下的草法研究》（高等教育出版社，2015） 。

艺术心语

　　草书是一种极具抒情性的书体，草书也有严格的内在规范和标准，但往往在创作时，我们却过于强调抒情的发挥而忽视了草书的重要文字特征，即草法的精准。我们对草书的评判，多数时候也是靠欣赏者经验的多寡来做一种感性上的发挥。近年来，我一直在做草书字法方面的研究，新近出版的《草法字法解析》一书也得到了大家的认可。所以，我目前在自己草书创作中，是强调以准确为第一位的。因为首先写对，再谈写好，这道理最简单不过了。


　　1977年4月生，山东栖霞人。中央美术学院博士，北京体育大学国际文化学院讲师，寸耕社社员。1999—2012 年，就读于中央美术学院书法专业，先后获得学士、硕士、博士学位，师从王镛、薛永年、刘彦湖教授等。2003年起，任教于山东艺术学院。著有《衣雪峰书法篆刻集》《澡雪集：衣雪峰作品》（中信出版社，2014）与《春风草衣：衣雪峰书法集》（广西师范大学出版社，2017）等。主要论文有《从李阳冰到徐铉：小篆的唐宋变革》《安史之乱、古文运动与八世纪小篆风格的转变》《后千甓亭藏邺城陶文略述》《观海山房藏齐国陶文概述》等。曾在青州、淄博、北京举办个展。

艺术心语

　　凡书，贵有篆籀气象。丰坊《书诀》云：“古大家之书，必通篆籀，然后结构淳古，使转劲逸。”颜鲁公之篆籀气象，人每称之。王右军之篆籀气象，人每忽之。或云“羲之俗书趁姿媚”，而《姨母帖》之篆籀气象，疑是颜鲁公之所从来，学者不可不察。

　　南京艺术学院美术学博士，北京大学哲学博士后，《中国书画》杂志副总编辑，中国书法家协会会员。曾在《美术研究》《美术观察》《美苑》《中国书法》《文史知识》等期刊发表文章四十余篇。出版有《书画同源·徐渭》《查士标》，主编有《真赏艺丛》《中国历代书画名家研究》等。

艺术心语

　　如果说学术研究于我而言是一种庄重的承诺的话，那么书法创作则更像我人生的如歌的散板。尽管书法那样美妙诱人，但我对之从没有产生神圣的使命感。正如古人视之的“墨戏”一般，书法的创作亦如同我身心松弛时的自我解脱和放逐。我承认笔墨运行中的心手交合之于宣纸那份缠绵、流连，那种惬意神怡的线条编织，那种意趣横生的妙韵和意境捕捉之间的恍惚之感，那种与古人心神交往而又自抒机轴的隐秘的喜悦……这一切都似乎难以与外人道也。我不想对自己的作品作更多的文化阐释，我自信流泻的笔墨既与往昔的名迹相连，又与自在的胸臆相通；我既向往古意的幽深，又确认笔下的旋锋依然裹挟这不可遏制的生命节奏，这大概就是古代文人所说的“自适”吧。

　　1978年生，江苏沭阳人。博士，副教授，中国书法家协会会员，广东青年书法家协会理事，广东省教育厅“千百十”重点人才培养对象，刘海粟美术馆特聘研究员。

艺术心语

　　乃学术之花，艺术家之所以区别于一般的工匠，就在于他能在作品中表达自己的心性、修为、艺术主张。这就需要艺术家多读书、多穷理，贯通文、史、哲、艺等各门学问，使自己的才情、学问、文章之气郁郁芊芊形诸笔端。正如宋黄庭坚所言：“学书要须胸中有道义, 又广之以圣哲之学, 书乃可贵。若其灵府无程, 致使笔墨不减元常、逸少, 只是俗人耳。”纵观我国书法史，没有一位大书法家不是大学问家、大思想家。


　　别署鲁园、养正山房。1985年出生于山东省临清市。2008毕业于中央美术学院（书法篆刻专业），获学士学位。2012年毕业于中国艺术研究院（篆刻艺术创作与理论研究），获硕士学位，导师为骆芃芃教授。2016考入中国艺术研究院（篆刻艺术创作方向，博士在读），导师为骆芃芃教授。文化部国家艺术基金青年篆刻人才重点培养对象。现为文化部青联中国书法篆刻艺术委员会学术委员。

艺术心语

　　我通过自己的治印实践发现篆刻印学传统博大精深，更发现自己在篆刻艺术研究中需要更多的知识涵养。在自己十余年的探索体悟过程中，在篆刻艺术经典的源流中上下求索，互为印证。篆刻艺术研究的传承其实是按两个传统模式进行：一个称之为小传统，一个称之为大传统。刀笔相师，书印互证。一心为宗，万象归一。这种由篆刻艺术实物与印谱传拓所呈现的艺术源流给我们最大的启发就是要怀着敬畏的心态去研究篆刻艺术微茫间的关联和真意。用心去探索篆刻艺术经典背后整体的气息和精微的变化，我们需要做的就是如何去发现并付诸实践。艺舟双楫，知行合一。书法、绘画的研究路径亦是如此。