
王首麟,中国美术家协会民族美术艺委会委员,中国美术家协会线描艺术研究会副会长,九三学社中央书画院副院长,云南美术家协会中国画艺委会主任,教授、硕士生导师。1997年被中国文联授予中国画坛“百杰”称号,曾多次担任全国美展评委。
“致广大,尽精微”——论王首麟的绘画风格

王首麟《大匠之门》出版物
本世纪初,王首麟先生集十年之功,深入云南少数民族地区釆风写生,在数以万计的速写基础上,一气呵成创作百米线描长卷《生民系列——边疆集市》,在全国美术界声名大噪,之后全国各大美术院校争相将王首麟先生意笔线描作为教学范本,以至在美术界产生了王首麟意笔线描现象,为当今中国画从重工笔、重素描的沉闷局面打开了一条回归中国写意、骨法用笔的现实道路,从这个角度来讲,王首麟先生为推进中国画在当下反映现实,振兴中国写意画做出了重要贡献,其功不可没。
王首麟 人物写生
“书至画为高度,画至书为极则”,首麟先生认为线描在中国画里,是最能体现“以书入画”的表现形式。意笔线描的突出特点是超越了传统线描作为粉本和画稿的单纯功能,在用笔上着重体现书写性,吸收很多传统的精华包括绘画和书法,比如敦煌的抄经、汉画像石、墓室壁画,到唐代的吴道子、宋代的李公麟、苏东坡,明代的陈老莲,清代的任伯年等。在意笔线描中,线条是画家主观心灵的直白,是个性理念的抒发,是创意思维的展现。因此也可以说,意笔线描的线条是主观之线、情感之线,也是创意之线、设计之线。首麟先生的行书和草书都有着相当高的造诣,这让他的线描作品呈现出浓郁的文人气息,他对写意的把握又让作品大气磅礴,在极致简单的黑白之中展现无穷变化。
王首麟 人物写生
王首麟先生在精研意笔线描的同时,更为深入探索了大写意水墨人物画,创作了一系列气韵生动、水墨淋漓的融花鸟山水为一体的写意人物画,或古风或现实,令人拍案叫绝,叹为观止。
王首麟《夕阳牛背图》
中国美术家协会《美术》杂志总编尚辉曾评,王首麟先生用了非常传统的中国画笔墨,在笔墨和线条之上达到了很高的成就,在这样的艺术语言和表现形象的结合上形成了独特的面貌。注重写生和创作相结合,把传统的线描艺术语言和西画造型,现场写生,边地少数民族的纯朴形象有机结合在一起,大面积地使用水墨,达到了淋漓酣畅的效果。
王首麟《山民》
用线条与水墨淋漓形成强烈对比,包括对人物形象的塑造,人物身形动态感的捕捉及画面整体人物形象的组合、构成等因素,可以看出他在水墨和线描结合方面是完整的。在表现少数民族形象时体现中国画的独特视角和由此为整个当代中国人物画留下了非常精彩的少数民族形象。
王首麟 人物作品
中国艺术研究院博士生导师,美术研究所副所长郑工曾评“王首麟先生的成功点在于:他接续了五六十年代由书写发展来的笔墨世界,而回味这一点恰恰体现到了他在中国画转型当中当下意义呈现,就是在中西文化大的语境里面的突出代表。”